Eugenio Giordani (1954–2020), pianista, compositore e ingegnere elettronico, aveva studiato presso il Conservatorio di Musica Gioachino Rossini di Pesaro, diplomandosi nel 1973 in Pianoforte principale sotto la guida di M. I. Biagi, Sergio Cafaro e Luisa De Sabbata e, nel 1977, in Musica elettronica con Walter Branchi, alternando alcune esperienze nella musica pop e jazz.

Nel 1980 si laureò in Ingegneria elettronica presso l'Università di Ancona.

Dal 1982 al 1989 fu ricercatore nell'ambito delle tecniche digitali di produzione del suono presso l'ISELQUI (Istituto Elettronico per la Qualità Industriale) di Ancona, oggi ISELQUI Technology, pubblicando diversi articoli di carattere scientifico-musicale.

Come compositore, con il brano Voicings (Edipan), ottenne una menzione d'onore all'International Music Competition di Bourges. Nel 1989, con la composizione Solaria, conseguì il terzo premio assoluto al Concorso internazionale Newcomp negli Stati Uniti, nel New England, entrando inoltre nella selezione finale del XVII International Music Competition di Bourges.

Tenne seminari e incontri presso scuole e università italiane ed estere sul tema della produzione sintetica del suono.

Nel 1997 partecipò ai Corsi di sintesi del suono sul sistema Kyma-Capybara presso la Symbolic Sound Corporation, in Illinois, negli Stati Uniti.

Partecipò inoltre, in qualità di sound designer, a numerosi progetti per importanti aziende nazionali e internazionali operanti nel settore della progettazione e produzione di strumenti e dispositivi musicali elettronici digitali.

Dal 1981 fu titolare della cattedra di Musica elettronica e responsabile del LEMS (Laboratorio Elettronico per la Musica Sperimentale) del Conservatorio Gioachino Rossini di Pesaro, dove, a partire dal 1998, svolse le funzioni di Coordinatore e Responsabile del Dipartimento Multimediale.

Dal 2005 al 2007 fece parte del Consiglio Accademico del Conservatorio Gioachino Rossini di Pesaro.

Nel 1991 fu tra i fondatori dell'Associazione Musica/Complessità, insieme a Walter Branchi, Michela Mollia e Anselmo Cananzi, contribuendo allo sviluppo delle attività di ricerca dedicate ai rapporti tra musica, tecnologia, natura e sistemi complessi.

• (1) Video di Roberto Vecchiarelli, Andrea Manzone e Roberto Mariotti.
• (2) Video di Beatrice Pucci.
• (3) Video di Roberto Mariotti e Luisa Villi.
• (4) Video di Beatrice Pucci.
• (5) Video di Anna Ferrandes.
• (6) Video di Roberto Vecchiarelli e Roberto Mariotti.
• (7) Video di Roberto Vecchiarelli, Roberto Mariotti, Marco Santini, Luca Vagni e Luisa Villi.
• (8) Hand painted films di Stan Brakhage.
• (9) Video-installazione di Roberto Vecchiarelli (Quatermass & Co.), montaggio di Roberto Mariotti.
• (10) Video-installazione di Kristin Jones.
• (11) Video di Roberto Vecchiarelli.
• (12) Materiale originale Greenpeace; video di Quatermass(X).
• (13) Video di Quatermass(X).
• (14) Video di Quatermass(X).
• (15) Video di Quatermass(X).

1. Computer e musica nella società futura (Computer and Music in Future Societies), in Atti della I Conferenza Nazionale «L'Educazione Musicale nella Scuola», Macerata, BiemmeGraf, 1986, pp. 21–23.
2. Applicazione della tecnica di distorsione non lineare (Application of the Nonlinear Bias Technique), in Atti del VII Colloquio di Informatica Musicale, Roma, Arti Grafiche Ambrosini, 1988, pp. 82–86.
3. I tools spettrali di Kyma 4.5 (Spectral Tools of Kyma 4.5), in Atti del Convegno «Terra Fertile» 1998, L'Aquila, Istituto Gramma, pp. 79–82.
4. K. Stockhausen: «Solo» per saxofono e Kyma/Capybara (K. Stockhausen: “Solo” for Saxophone and Kyma/Capybara), in Atti del Convegno «Terra Fertile» 1998, L'Aquila, Istituto Gramma, pp. 14–17.
5. La realizzazione digitale della parte live di «Twins» di Guido Baggiani e note generali di esecuzione (The Digital Realization of the Live Parts of Guido Baggiani’s “Twins” and General Performance Notes), in Atti del Convegno «Terra Fertile» 2000, L'Aquila, Istituto Gramma, pp. 30–37.
6. GSC4: sintesi granulare per Csound (GSC4: Granular Synthesis for Csound), con R. Bianchini e A. Cipriani, pp. 441–466.
7. Osservando una nuvola. Sulla musica di Walter Branchi (Observing a Cloud: About Walter Branchi’s Music), pubblicato nel sito www.walter-branchi.com.
8. Problematiche introduttive per una valutazione psicoacustica degli organici orchestrali nei teatri d'opera dell'Ottocento (Introductory Issues for a Psycho-Acoustic Evaluation of Orchestral Bodies in Nineteenth-Century Opera Houses), in collaborazione, pubblicato dall'Istituto Nazionale di Studi Verdiani, vol. 16, pp. 315–340.
9. Analisi funzionale e procedure di controllo dei sistemi analogici per la produzione di musica elettronica (Functional Analysis and Control Procedures of Analog Systems for Electronic Music Production), titolo della rivista non indicato, Pesaro, I, 1, maggio 1977, pp. 37–38.
10. Elementi di misure elettroniche. Parte I (Elements of Electronic Measurements. Part I), titolo della rivista non indicato, Pesaro, II, 2, maggio 1978, pp. 45–76.
11. Concert at Centre G. Pompidou, recensione, titolo della rivista non indicato, Cambridge, IX, 1985, pp. 29–30.
12. Sintesi audio digitale (Digital Audio Synthesis), titolo della rivista non indicato, Roma, I, 2, febbraio 1985, pp. 43–44.
13. Il computer: complessità del mezzo e mezzo della complessità (The Computer: Complexity of the Medium and the Medium of Complexity), in titolo della pubblicazione non indicato, supplemento a titolo della rivista non indicato, Roma, III, 2, 1989, pp. 53–56.
14. Il Laboratorio Elettronico per la Musica Sperimentale. Un patrimonio materiale e culturale da salvare (The Electronic Laboratory for Experimental Music: A Material and Cultural Heritage to Be Saved), titolo della rivista non indicato, Pesaro, Conservatorio di Musica Gioachino Rossini, V, 1991, pp. 61–64.
15. Il paradigma della complessità tecnologica (The Paradigm of Technological Complexity), titolo della rivista non indicato, Pesaro, Conservatorio di Musica Gioachino Rossini, VII.
16. L'eredità della musica elettronica, sue denominazioni e nuove frontiere (The Legacy of Electronic Music, Its Designations and New Frontiers), in Lunarionuovo – Musica. Nuova serie, pp. 15–17, www.lunarionuovomusica.it.
17. Sul tema della rappresentazione grafica del suono e della musica (On the Topic of Graphic Representation of Sound and Music), in Annali della Pubblica Istruzione, nn. 3–4, 2010, numero monografico Musica e tecnologia nella scuola italiana, Ministero dell'Istruzione, dell'Università e della Ricerca, Firenze, Le Monnier.
18. Dall'elaborazione alla sintesi diretta nel processo compositivo elettroacustico (From Processing to Direct Synthesis in the Electroacoustic Compositional Process), articolo scritto per la rivista Musica/Realtà in occasione della rassegna Elettroacustica Domani, curata da Luigi Pestalozza, 8 dicembre 2012.